la vita puzza

Reportage sotto la neve.

2012-02-02T19:44:00.002+01:00

Oggi mi andava di congelare dal freddo per fare qualche foto nella neve e ho pensato bene di recarmi, a piedi, alla Tesoriera. Diciamo che, per la serie "Cortili cortesi", questa è un po' un'eccezione in grande, dato che più che un cortile, questo "giardinetto con villa annessa" era una delle residenze fuori porta dei Savoia, che si affaccia su C.so Francia, nei pressi di p.zza Rivoli, e che sicuramente tutti i Torinesi conoscono, ma magari pochi hanno visto in questa veste innevata.

Ora è un giardino pubblico con due viali laterali contornati da alberi secolari, e la villa è la sede della Biblioteca musicale "Andrea della Corte" (salvo modifiche temporanee per ristrutturazione dell'edificio).

Ma il "Baffo" Savoia è ancora presente in una scultura di Ettore Ximenes.

Anche se qui, causa neve, Vittorio Emanuele II sembra un russo col colbacco che valuta attentamente lo spessore della neve caduta sulla manica di un bambino.

L'unico che se la spassa goduto è il "real segugio", che ha scavato nella coltre bianca fino ad un attimo prima.

Forse per cercare di acchiappare un merlo che con un balzo è volato via.

Cronaca di una sfiga annunciata

2012-02-01T18:07:00.000+01:00

E' di nuovo ricomparso il famigerato Herpes, sempre sul labbro superiore, ma questa volta ha cambiato lato per par condicio. Tempismo perfetto dato che sabato avrei dovuto avere "l'abbuffata famigliare" (una sorta di cenone natalizio che però noi facciamo a fine gennaio o per causa di forza maggiore a inizio febbraio), rimandata di una settimana, causa neve.
Sì: nevica ancora. Abbiamo appena finito di fare i pu-pazzi di neve: due pazzi che cercano di dissotterrare un'auto sepolta da tre giorni di neve e ghiaccio con uno scopettone per lavare i pavimenti e la scatola di cartone del panettone.
Ora vado a sbrinarmi davanti a una tazza di tè.

Tutorial disegno 08 (Combinazioni colori)

2012-01-31T08:00:00.000+01:00

Nello scorso post ho fatto vedere qualche mossa pratica per usare l'acquerello.
Prima di andare avanti con discorsi puramente pratici sia sempre bene avere chiaro in mente cosa si vuole creare e che aspetto deve avere il disegno che mi sono prefissa di fare.
Ogni tanto mi blocco sulla scelta dei colori, ma so che è un problema abbastanza comune ed ho trovato tanti piccoli suggerimenti che possono aiutare in questo tipo di indecisione cromatica.
Primi fra tutti, ci sono dei siti apposta per le combinazioni dei colori come ad esempio COLOURlovers, una community dove si può cercare o creare o trarre ispirazione per la propria combinazione perfetta.
Un' altra utile guida alla teoria del colore è stata pubblicata qualche tempo fa a puntate su "Le figure dei Libri" un'interessantissimo blog sull'illustrazione e tutto ciò che la circonda, scritto dall'illustratrice: Anna Castagnoli, le lezioni sul colore sono di Francesca Chessa.

Per quanto riguarda i consigli che posso darvi io, cercherei sempre di partire col minor numero di colori possibili, massimo 3. I punti sono semplici: se il colore è uno, non ci sono problemi perchè avrete un quadro monocromo dove la variazione può essere data da tono, saturazione e/o luminosità.

Qui sopra un esempio tratto da un'illustrazione di Rebecca Dautremer, il colore principale è il rosso, in tutte le sue varianti tonali: dal magenta al cadmio ai toni più delicati del rosa.

Se i colori sono 2, meglio fare un derby tra 2 colori complementari ( rosso/verde, giallo/viola, blu/arancio) Attenzione però che non si crei un "contrasti di complementari": ovvero un fastidioso effetto visivo dovuto a 2 colori con la stessa lunghezza d'onda che rende tutto illeggibile (nella grafica è vietato). PSe si lavora in digitale, controllare questo effetto sgradevole, basta togliere temporaneamente saturazione all'immagine, cioè portare i toni in scala di grigio e verificare se l'immagine è ancora visibile o no. Se i colori che avete scelto hanno la stessa lunghezza d'onda presenteranno lo stesso tono di grigio, di conseguenza non distinguerete un colore dall'altro.

Questa è un'altra illustrazione della Dautremer che gioca principalmente sul verde e il rosso.

Se i colori sono 3 prendiamo o i tre primari (rosso/giallo/blu) o i tre secondari (verde/viola/arancio).
Ovviamente con 3 colori si fa poco, se non state curando una grafica essenziale, e avete invece bisogno di creare una certa atmosfera.

Anche per questo c'è il trucchetto di utilizzare variazioni tonali dei primi 2 colori con l'aggiunta del terzo.In questa illustrazione, sempre della Dautremer, sia il rosso che il blu-azzurro sono stati mischiati con un po' di giallo. Il rosso è quasi un'arancione, mentre l'azzurro tende al verde acqua, il giallo d'altra parte è il colore meno saturo della composizione eppure è anche il più presente.

Se avete ancora dei dubbi sulla gamma di colori da utilizzare, e soprattutto delle proporzioni fra i vari colori, potete applicare un altro validissimo metodo che trovate in questo LINK, dove le tonalità armoniose fra loro vengono selezionate mascherando la ruota dei colori con un cartoncino con un foro triangolare nel mezzo.

Per visualizzare i tutorial precedenti cliccate QUI

Amabilmente cattiva.

2012-01-30T21:57:00.001+01:00

Devo ringraziare ben 2 blog per l'assegnazione di questo Premio.
Il primo è il blog di Automaticjoy "Nihon:almost a love story", un blog per me molto interessante per le recensioni di film e arte a volte molto distanti dalla mia cultura occidentale.
Il secondo blog è "Spazio Colorato" di Mariangela Redolfini: un'artista che mi sorprende sempre per i colori sgargianti che usa nel ritrarre la natura nel pieno della vitalità.

Purtroppo oggi mi sento cattiva e non ho voglia di cercare altri 5 blog meritevoli a cui assegnare il premio, avrei anche pensato a qualche candidato serio, ma visto che ormai quasi tutti i blog sono stati premiati mi sorge un legittimo dubbio: o tutti i blog della rete sono "amabili" allo stesso modo o si sono scelti blog a caso giusto per continuare quello che più che un premio è una catena di Sant'Antonio. In buona fede spero che la mia seconda ipotesi non sia del tutto vera, ma di sicuro lo sarebbe nel mio caso se dovessi scegliere proprio 5 blog.
Mi spiace ma io proprio non me la sento di vanificare un premio, per quanto futile, ponendo allo stesso livello blog che mi piacciono davvero con altri scelti per far numero.
Sono abbastanza "esplicita" da far capire attraverso i commenti se apprezzo veramente un blog o meno, per tanto non premierò nessuno.

Ibernato

2012-01-28T20:51:00.001+01:00

Via Garibaldi 24.
Questa volta niente itinerari alternativi, anche se avevo una mezza idea di fotografare un posto interessante che mi hanno segnalato (sarà per un'altra volta): era un po' troppo fuori mano, faceva troppo freddo e avevo poco tempo.

Anche questo portone pareva ibernato nella fredda mattinata torinese: uscito per fare quattro passi in centro si è trovato chiuso fuori con le scarpe imbiancate di brina.
In realtà credo che quell'imbiancata sia stata data dal tempo e da polvere di cemento maldestramente sparpagliata durante qualche ristrutturazione del suolo urbano.

D'altra parte, anche se meno clamoroso della storica vetrina della Farmacia Chimica Tullio Bosio, quella che è tutto uno svolazzo di bassorilievi barocchi (since 1715), lo sbiancato portoncino le sta quasi a fianco, facendo anche lui parte del Palazzo Fontana di Cravenzana.
Scopro infatti da inaspettata (o mai notata) targhetta argentea che tutto il complesso fu realizzato a metà del XVIII secolo dall'architetto Gian Giacomo Plantery, appunto per i marchesi Fontana di Cravenzana originari di Mondovì. L'intervento barocco si rifà alle regole scritte nell'editto del 1736 dallo stesso Plantery per la ricostruzione della contrada di Dora Grossa (oggi via Garibaldi), intervento volto a riplasmare il tessuto urbano romano e medioevale secondo un ordine più uniforme e attuale per l'epoca.

Oggi neve, finalmente.

Pannello PortaPhoto

2012-01-26T08:00:00.000+01:00

Cause "Invernali" non mi permettono di andare avanti con progetti di ristrutturazione della serie "Prima&Dopo", così ho deciso di pubblicare un progetto un po' vecchiotto ma sempre utile.
Questo è il mio Pannello PortaPhoto:

Lo costruii un po' di anni or sono per poter appendere qualche foto senza dover trivellare di chiodi tutta la parete: 'ché non è ne bello a vedersi ne facile a farsi dato il mio brutto rapporto con chiodi e/o trapano.
Dunque cos'ho utilizzato?
Semplicemente quelle tavolette all'americana rotonde, rigide e "gommose" che si trovano all'Ikea (prezzo: 2 € circa l'una), magari adesso non c'è più questo modello specifico ma di sicuro c'è qualcosa di simile in altri colori, o anche in corda, se potete attaccare le foto con gancetti.
Io ne comprai nove perchè avevo già in mente di unirle in questo schema, ma si può anche formare una colonna in verticale con meno dischi-tovagliette, è anche pù semplice. Per unirle e appenderle in questo modo ho preso ciascun disco e affiancandolo agli altri l'ho forato con un ago spesso nei punti di giunzione con gli altri e poi ho passato attraverso i buchi delle clips fermacarte in modo da collegarli assieme.

Conviene, fare una prova in verticale alla parete, collegandoli magari da un po' di scotch solamente per vedere se la struttura cade bene aderente al muro o se ci sono modifiche da fare. Il mio non ha i dishi ben allineati sui lati per il fatto che l'ho attaccato tramite cordini(potete usare qualcosa di più elegante, basta che regga) in diagonale a dei chiodi che avevo già nel muro e che erano un po' più distanti e alti rispetto alla mia stuttura.

Dopo di ché non resta che appenderlo e attaccarci sopra le foto. Io ho usato delle puntine, ma per non forare direttamente le foto più belle, ho fatto dei passpartout di cartoncino nero, con delle fessire sugli angoli per infilarci le foto e poi ho forato solo i cartoncini.

Tutorial disegno 07 -Acquerello come colorare

2012-01-24T08:30:00.000+01:00

Ci sono diverse tecniche per colorare con l'acquerello a seconda del risultato che si vuole ottenere.Per riuscire al meglio in queste tecniche, è necessario avere l'attrezzatura giusta, ovvero:

Un pennello tanti tratti differenti.

un pennello che "tenga la punta", vuol dire un pennello che pur avendo le setole morbide, se ci passate un dito sopra e lo accarezzate, torna nella forma originale, a punta, e non rimane come una scopa. Io solitamente uso pennelli tondi sintetici piuttosto grossi (misure da 8 a 20) perché mi permettono di prendere più acqua e colore e a seconda di quanto premo sul foglio posso avere una linea larga o sottilissima(essendo a punta). Una buona marca è la "da Vinci" e la trovate nei negozi di belle arti, non è economicissima ma se volete un risultato decente evitate i pennelli da "brico center" a cui incollano la punta per farla sembrare rigida e appena li mettete in acqua si sformano.

Il mio set artigianale.

Sempre per un discorso qualità, sappiate che gli acquerelli si trovano sia in tubetto che in pastiglie, ma le pastiglie non sono quelle placchette tonde per bambini che trovate nei supermercati. I prodotti per bambini hanno una consistenza polverosa e se bagnati hanno una bassissima saturazione di colore (penso dipenda dai pigmenti che ci sono dentro). Gli acquerelli in pastiglie li trovate in piccole "scatoline" bianche singoli o in set e sono solitamente lucidi, e quando vengono bagnati sono molto intensi. Quelli in tubetto sono la versione pastosa di quelli a pastiglie, ma se ne mettete un po' su una tavolozza e li lasciate essiccare potrete tranquillamente utilizzarli un'altra volta bagnandoli e sciogliendoli nuovamente.
Altra cosa importante, che io dimentico sistematicamente di prendere prima di iniziare il lavoro è un fazzoletto di carta o scottex, per asciugare l'eccesso di acqua o le sbavature e pulire il pennello.

La punta del pennello assorbe e rilascia i liquidi.

Ovviamente vi servirà anche un bicchierino con dell'acqua pulita dentro (va cambiata quando diventa grigia se no macchia il foglio).
Dopo che vi sarete procurati il necessario è bene fare qualche esercizio per prendere dimestichezza col pennello, e la tecnica migliore per imparare ad essere precisi è la campitura piatta a velature.
Prendete il pennello e immergetelo in acqua, in modo da caricarlo, poi bagnate la pastiglia e sciogliete un po' di colore, assorbitelo col pennello e scaricatelo su un piattino-tavolozza di plastica premendo un po' la punta in modo che il colore liquido si depositi sulla tavolozza. Ripetete più volte l'operazione per avere colore a sufficienza per colorare l'area che vi interessa. Se volete mischiare due colori, pulite in acqua il pennello prima di sciogliere un'altra pastiglia, e poi mescolateli col pennello sulla tavolozza. Non occorre che il colore sia troppo intenso, perché appunto potrete passare un'altra velatura (anche di un altro colore) quando si sarà asciugato.
Caricando il pennello di colore, tenete il foglio inclinato e cominciate dall'alto fate in modo da avere sempre una goccia bagnata in basso e quando avrete scaricato tutto il colore del pennello, ricaricatelo e trascinate giù la goccia, così via fino a campire tutta l'area. Alla fine resterà la goccia con acqua in eccesso che andrà pian piano "aspirata" col pennello scaricando poi l'acqua delle setole sul fazzoletto.
Se sbagliate e uscite dai margini, non aspettate che si asciughi troppo e strofinate il pennello imbevuto d'acqua fino a cancellare l'errore, o diluitelo e poi tamponate con il fazzolettino.
Un'altra tecnica che potete utilizzare per sfumare un colore da più scuro a più chiaro è partire con un colore ben saturo, sciogliendo una maggiore quantità di colore per intensificare la tinta, e man mano aggiungere alla goccia più acqua in modo da diluire il colore gradualmente.
Potete anche creare sfumature a più colori inumidendo prima la carta, poi passando una pennellata di un colore e vicino un altro colore, in modo che l'acqua fonda i due pigmenti con una gradevole sfumatura. Questa tecnica si usa spesso per le sfumature del cielo.

In questo video ho usato tecniche diverse per colorare le foglie e i fiori, per mostrare l'effetto di ognuna.

Per visualizzare i tutorial precedenti cliccate QUI

La "versatile" blogger

2012-01-23T18:49:00.001+01:00

A quanto pare sono una blogger versatile: grazie a Piperita Patty del blog "Stylebunny" che mi ha nominata tale!
Per partecipare dirò 7 cose di me, e poi dovrei premiare altri 15 blog, ma dato che non ho idee oggi, ma sono "versatile" cambio le regole e lascio la libertà di partecipare a chiunque, se volete lasciatemi un commento così so che avete partecipato!

Abouth me:
1) Non riesco a star senza fare nulla, anche la domenica mi alzo presto e faccio foto mentre tutti dormono.
2) Mi arrabbio molto raramente, ma chi mi ha visto arrabbiata se ne ricorda.
3) Uno dei miei fiori preferiti è l'iris.
4) Ho la fobia dei serpenti. Non sopporto neppure quelli di gomma.
5) Non so cucinare, ma faccio da mangiare tutti i giorni alla mia famiglia.
6) Mangio il gelato anche d'inverno.
7) Adoro nuotare, sia al mare che in piscina, ma anche al lago.

Barbatrucchi

2012-01-23T08:00:00.000+01:00

Bello: sapere che truccata leggermente e senza occhiali ricordo un' attrice (di cui non farò il nome) famosa principalmente per un solo film.
Deludente: sapere che dopo quel film l'attrice in questione si è rifatta completamente il viso (forse adesso è conosciuta per altri film ma io non la riconosco, probabilmente neppure sua madre).

Moti convettivi

2012-01-19T08:27:00.004+01:00

Dopo l'ennesima esplosione del latte finto, quello che per etichetta (piccola etica) viene denominato Latte di Riso sono giunta ad una conclusione.
Il latte finto non crea moto convettivi, a differenza di quello vero (di mucca) che al limite quando bolle straborda dalla pentola, il latte finto, come dicevo, mantiene il suo volume costante fino a che inaspettatamente...esplode!
Il latte finto è immobile, si limita a scoppiare randomincamente e approssimativamente una volta su 5, a seguito di determinate circostanze:
se il fuoco del fornello troppo alto;
se l'individuo che sta preparando la colazione è particolarmente assonnato;
se l'individuo è pericolosamente vicino al fornello;
se la quarta domenica del mese, con luna crescente avete dimenticato che il supermercato faceva apertura straordinaria e siete rimasti senza scorte alimentari e quello è l'ultimo latte che resta in casa, a discapito di quello vero (di cui purtroppo sono anche intollerante).
Ci solleviamo dall'incarico di trovare altre causali ad un fenomeno che in sostanza è incomprensibile tanto quanto il Triangolo delle Bermuda.

Tutorial Disegno_06 (Strumenti e impugnature)

2012-01-17T08:00:00.000+01:00

Avevo intenzione, dopo aver parlato delle luci e delle ombre di parlare un po' del colore, ma mi sembra più doveroso anticipare qualche piccola nozione su come si gestisce un pennello o prima ancora una matita.
Muovo questo argomento collegandomi al commento che mi è stato fatto riguardo al fatto che essendo mancina impugno la matita in modo strano per non sfumare il disegno passandoci sopra. Di sicuro ognuno trova il proprio metodo per scrivere, che sia mancino o no: ho visto tenere la matita nelle maniere più disparate, anche da gente bravissima a disegnare, e mi sono chiesta più volte" ma come diavolo fa?". Ma al di là delle comodità personali sarebbe bene tenere a mente qualche regola, che poi può essere, come al solito, infranta a piacimento.

Per prima cosa sarebbe consigliabile non appoggiarsi al piano di lavoro con il polso: questo, non solo per evitare di sporcare il disegno se siete mancini, ma anche per consentire una maggiore libertà di movimento. Facendo perno sul polso si ha un raggio di azione molto inferiore rispetto a quello che può avere l'intero braccio. Molto spesso nei precedenti tutorial io non applico questa regola, ma a mia discolpa posso dire che per le riprese era necessario che io tenessi fermo il foglio e il supporto il più possibile, quindi lo bloccavo con la mano appoggiandomi: solitamente ruoto spesso il foglio mentre disegno.
Altra buona norma, sempre per avere un gesto sciolto, è quella di non spingere la matita sul foglio ma di trascinarla dolcemente: dovrete affrontare un minore attrito sul foglio e avrete più libertà di movimento.

Le sopracitate regole sono altrettanto valide parlando di pennelli, a maggior ragione quando il colore è fresco e non potete assolutamente appoggiarvi alla tela o al foglio. A questo proposito esistono dei bastoni apposta, con sulla punta un'imbottitura, da appoggiare sulla tela per avere un sostegno confortevole (sì, beh...insomma..) dove appoggiare il braccio mentre si pittura: meglio considerare questo strumento se bisogna fare un lavoro piuttosto lungo e particolareggiato, dove il gesto della pennellata è comunque contenuto.
Il pennello solitamente si impugna appena sopra la parte in ferro, dove, nei pennelli tondi o comunque per belle arti, il manico in legno è più ampio, mentre i pennelli piatti è meglio impugnarli un po' più su, dove il manico da stretto inizia ad allargarsi.
Per un utilizzo ottimale il pennello non dovrebbe mai essere carico di colore per più di 2/3 della punta (intendo le setole), quindi la parte di ferro non dovrebbe essere mai e poi mai sporca, qualsiasi sia la tecnica utilizzata (acquerello, olio, acrilico, tempera). Questo significa anche non maltrattare il pennello schiacciando la punta nel colore a mo' di cacciavite, ma intingere delicatamente solo la punta raccogliendo colore passando magari una o due volte.
Beh, dai.. se state dando il bianco o riverniciando qualche oggetto siete liberi di sporcarvi e imbrattare il pennello come volete, spesso , pur imbevendo il pennello solo in punta, si assumono posizioni alquanto anomale e scomode per terminare il lavoro e il colore inesorabilmente cola ovunque.
L'importante, come sempre, è la cosapevolezza del gesto. Questo signore qui è Pollok:

Tutorial disegno 01
Tutorial disegno 02
Tutorial disegno 03
Tutorial disegno 04
Tutorial disegno 05

Racconto d'Inverno

2012-01-16T08:00:00.000+01:00

Ieri mattina mi sono svegliata e finalmente mi sono accorta che è inverno.

Ho preso il mio cappotto ciclamino senza un bottone e sono uscita.

Mi sono accertata che tutti stessero bene. La rosa era un po' invidiosa delle piante al riparo nella serra.

Ma per fortuna tutto il resto dormiva a 3 gradi sotto zero.

Owls - Prima della prima

2012-01-12T14:40:00.001+01:00

Ecco un ritratto di famiglia degli Owls prima che diventassero collage.
In realtà sono i primi appunti visivi che ho preso mentre facevo qualche ricerca, dato che non riuscivo a memorizzare le caratteristiche passando da un'immagine all'altra. In modo moooolto grossolano e senza pensarci troppo ho cercato di schizzarli con ciò che avevo sottomano: una matita e tre pastelli colorati.
Dovrei essere più professionale, anche quando prendo appunti, ma in realtà non mi dispiacciono.

Tutorial Disegno_05(Luci e ombre 2)

2012-01-10T08:00:00.000+01:00

Nella scorso tutorial ho mostrato vari modi di rappresentare le ombre con il tratteggio in bianco e nero o con varie sfumature di grigio. Ma come ci si comporta col colore?
Generalmente io uso ombre nette, ma non completamente nere perché darebbe un effetto troppo innaturale. Nell'acquerello un buon modo per fare le ombre è quello dideterminarle prima di colorare tutto il resto.

Io di solito uso un blu-indaco abbastanza diluito e do una prima passata in tutte le zone in cui voglio l'ombra (propria o portata). Dopo di che
aspetto che il foglio sia ben asciutto e passo il colore anche sopra l'ombra.

In questo modo gli strati si sovrappongono e posso vedere il colore dell'oggetto desaturato e scurito dal blu-indaco.

Dato che la caratteristica dell'acquerello è la trasparenza, si può poi avere l'accortezza: o di lasciare dei colpi di luce incolore( cioè lasciare il foglio bianco) per dare maggiore respiro al foglio (sì, anche i fogli respirano e certe volte con troppo ammasso di colore rischiano di soffocare e far soffocare la composizione); oppure di passare uno strato di colore più diluito prima su tutta la superficie e poi, quando è asciutto, passare una terzo strato nelle zone in cui il colore è più intenso, vale a dire passarlo sulle ombre e dove si vogliono i mezzi toni, escludendo le zone in cui batte la luce.

A proposito di acquerelli, questo qui sotto è di Jill Barklem un illustratore di favole creatore della saga di "Brambly Edge" i cui protagonisti sono dei topini e la natura rappresentata magnificamente in tutte le stagioni.

La prossima settimana aggiungerò qualche dettaglio sull'acquerello, per dubbi o domande (anche su argomenti che non ho ancora trattato) lasciate un commento qui sotto, farò il possibile per introdurlo nelle prossime puntate.

Tutorial disegno 01
Tutorial disegno 02
Tutorial disegno 03
Tutorial disegno 04

OWLS

2012-01-09T08:00:00.000+01:00

Sempre per il progetto Carta da Parati ho ho finalmente ultimato un'altra serie di collage gli " Owls" ovvero i gufi, che però preferisco chiamare Owls per il semplice fatto che in inglese hanno tutti questo suffisso mentre in italiano i nomi di questi strigidi sono ben più vari e anche più creativi se vogliamo, ma "strigidi" era un po' troppo scientifico come nome e "gufi" un po' troppo approssimativo.
Quindi abbiamo:

Barn Owl -Barbagianni (che si era mostrato in anteprima a Capodanno): con la sua faccina a cuore e la testa arancione.

Little Owl -Civetta : piccola e furbetta.

Scops Owl -Assiolo : il "chiù" dei versi pascoliani.

Long Eared Owl- Gufo comune : il vero gufo degno di questo nome.

Tawny Owl -Allocco: che nonostante l'appellativo è tutt'altro che stupido.

Ho cercato di rielaborare il piumaggio e i colori di questi fantastici strigidi con forme semplici, non è stato un lavoro semplicissimo anche perché volevo mantenere delle caratteristiche specifiche che identificassero ogni uccello o per lo meno lo differenziassero dagli altri.
Ho fatto una piccola ricerca prima di iniziare la rielaborazione grafica, ho trovato tante piccole e grandi differenze dall'una dall'altra specie e ho cercato di estrarne le caratteristiche fondamentali e di assegnare ad ognuna una gamma di colori (tra quelli che avevo a disposizione) abbastanza identificativa.
Magari nei prossimi post pubblicherò i primi schizzi che ho fatto molto grossolanamente per "appuntarmi" l'aspetto di ognuno.
In sostanza, è già da un pezzo che aspettavo di ultimare questo progetto e devo dire che ne sono soddisfatta: a me piacciono tutti indistintamente, qual'è il vostro preferito?

Philippe, God bless you!

2012-01-08T16:21:00.003+01:00

Oggi prima puntata de "Il Capitale" su Rai 3 condotto da Philippe Daverio : Esilarante, anche se credo se lo siano persi in molti, primi fra tutti gli intervistati della puntata che si sono paciosamenente fatti inebriare dalla sottilissimo sarcasmo di Daverio cammuffato da meritata lusinga all'arte italiana (e alle raccomandazioni). Sarcasmo poi neppure troppo celato, ma se "ognuno vede ciò che sa" (come diceva il mio Professore d'arte al liceo), è anche vero che "ognuno sente ciò che vuole".
Sinceramente io vorrei vedere e sentire programmi di questo tipo molto più di frequente, ma cosa si può pretendere da una rete televisiva che fa spot del genere:
"Il Canone RAI è un tributo come gli altri, pagarlo non è solo un gesto di civiltà, è un obbligo"
Dove l'incoraggiamento a pagare il canone non tocca tasti psicologici, ma direttamente quelli minatori. Forse sarebbe stato meglio:
"Il Canone RAI è un tributo come gli altri, pagarlo non è solo un obblio, ma anche un gesto di civiltà"
...ma chi ci crede più ai gesti di civiltà?

La pecora nera

2012-01-06T08:00:00.000+01:00

Sono finalmente riuscita a vedere interamente I Tenenbaum.
Avevo incrociato qualche scena parecchi anni fa, ma, per intero, mi era capitato sotto mano " Le avventure acquatiche di Steve Zizou" e già lì ero rimasta incantata dal
metodo narrativo del regista Wes Anderson. Così, quasi per caso, un pomeriggio mi sono ritrovata al cinema a sghignazzare in solitaria con " Il treno per il Darjeling" e da lì ho capito di non poter fare a meno dello humor controverso di questo regista.

Poche settimane fa ho recuperato in dvd "Il fantastico mr Fox", a dire il vero avevo rimandato per parecchio l'acquisto perché in qualche modo avevo paura non superasse le mie aspettative: i personaggi in stop-motion non avevano un character molto accattivante e la delusione poteva essere dietro l'angolo. Eppure, oltre ad essere stato nominato agli Oscar, aveva vinto nel 2010 il Cristal best features e l'Audience Award di Annecy: valeva la pena vederlo. E così è stato: ne è valsa proprio la pena. Anche perchè i personaggi sono animati con tanta scioltezza da sembrare esseri umani e il loro design ho poi scoperto che si rifà alle illustrazioni della prima edizione del libro da cui è stato tratto, che guarda caso è di Roald Dahl (yes: quello de "La fabbrica di cioccolato" e "La notte dei desideri" libri bellissimi della mia infanzia).

Il tema dei rapporti famigliari è ricorrente in tutti i suoi film, in particolare il legame tra figli e genitori: che siano essi una famiglia di di volpi(come Mr. Fox) o di umanissime "pecore nere" come nella famiglia Tenenbaum.
Adoro questa famiglia totalmente fuori dagli schemi da essere paradossalmente molto più vicina di altre alla realtà personale, proprio perché "difettosa" ed extra-ordinaria. Grottesca e allo stesso tempo capace di uno humor fine e un po' malinconico.

La freddezza scientifica con cui viene presentata ogni scena, spesso troviamo la sezione degli ambienti in cui i personaggi si muovono come topi in un labirinto, viene sconvolta quando personaggi quasi sempre frigidamente ottusi muovono gesti empatici verso il prossimo quasi inaspettatamente, senza dubbio commoventi.

Bill Murray, attore presente in tutti i film di Anderson (anche solo come cameo), nei commenti extra de I Tenenbaum afferma con solenne serietà:
"Volete una risposta drammatica o spiritosa? Quella drammatica è che avevo già lavorato con Wes nel suo precedente film, "Rushmore". La risposta spiritosa è che ero pronto a lavorare gratis.... Ma anche la risposta spiritosa ha una sfumatura triste, vero?"

Rushmore: ancora mi manca.

Via Maria Vittoria

2012-01-05T08:00:00.000+01:00

Curiosando fra i portoni di via Maria Vittoria, precisamente al numero 10, mi sono imbattuta in questo cortile. Forse per il muro di mattoni coperto da edera, o per il colore scuro degli infissi mi è sembrato molto English.

Poco più avanti, al 12, il Palazzo della Regione, con tanto di portiere-guardia e giardiniere sullo sfondo (qui non si vedono ma c'erano).

Considerazioni generali

2012-01-03T18:13:00.000+01:00

Sono stata via (lontano dal computer e dal lavoro) per ben 3 giorni e mezzo e ora sono di nuovo a capofitto nella gestione del "tutto".
Ironicamente: Non so che lavoro faccio, ma ne ho tanto da fare. Guardando a quest'anno appena passato devo dire di aver fatto scelte importanti, anche rischiose, ma di cui non mi pento assolutamente. L'omino delle Tasche è la prova che l'impegno e la testardaggine sono stati ripagati e lo saranno ancora (spero), ma siamo solo all'inizio. Purtroppo non si può dormire sugli allori e bisogna già pensare ad altri up-date e ai nuovi progetti.

Ho passato tutta la giornata su calendari e fogli excel per cercare di organizzare al meglio un lavoro che dovrebbe occupare i primi 3 mesi di quest'anno, quello che mi spaventa un po' è che in questo calendario di produzione già delirante devo aggiungere altri 2 progetti seri e alcune idee personali che ci terrei a portare avanti.
Questo qui sopra, tutto colorato, è qualcosa che nella mia mente ha senso chiamare "diagramma di flusso" ovvero "una chiara rielaborazione di simboli convenzionali a cui è stato attribuito un valore puramente dinamico e figurativo" (ndr. la definizione è mia, non cercatela altrove). Le scritte sono state volutamente sfocate, non per proteggere con l'anonimato dei termini innocenti che, loro malgrado, si sono trovati coinvolti in questa struttura delirante (come potrebbero ipotizzare i maligni) ma perché lo sfortunato documento fa parte del progetto in via di sviluppo.
Posso comunque capire una certa diffidenza da parte del Mondo Logico, il quale, cercando di interpretare quest'immagine, ha commentato con una serie di quesiti:
"Ma che è 'sta roba?"
"Ma hai anche visto dei tutorial per fare questo?"
"Cosa sono quelle stelline? cosa rappresentano?"
"I colori hanno un significato vero?"
"E i baloon?...Ci hai messo anche i baloon???"
"...Ma perché?"

Si, insomma, ho tanto da fare, l'importante è aver ben chiaro questo dopo tutto.

Tutorial Disegno_04(Luci e ombre 1)

2012-01-03T08:00:00.000+01:00

Nello scorso tutorial ho accennato agli effetti della luce e dell'ombra sui volumi.
Non voglio fare la solita lezioncina sulla teoria delle ombre perché si può trovare ovunque su internet la spiegazione di come raggi di luce paralleli o derivanti da un unico punto possono proiettare ombre portate. Mi soffermerei più che altro sul termine "proiettare"sostanzialmente perché...è sbagliato.
Non è l'ombra che viene proiettata, ma è la luce che si proietta su una superficie, pertanto l'ombra non è altro che il vuoto lasciato dalla luce, lo spazio in cui i raggi di luce vengono bloccati da un elemento lascia una zona d'ombra. Ombra= assenza di luce= assenza di colore(perché la luce è colore). Perdonate la pignolaggine ma è un concetto che mi faceva impazzire ogni volta che me lo spiegavano, e adesso ho il mio momento di sfogo.
Ovviamente l'assenza totale di luce darebbe il nero totale, ma visto che c'è sempre una (anche minima) fonte di luce in qualsiasi cosa possa essere rappresentata, l'ombra sarà solo la diminuizione più o meno accentuata del colore. In alcuni casi si potrà avere una divisione netta tra luce e ombra, in altri si avrà un passaggio più sfumato.A meno che la superficie non sia curva e opaca, difficilmente si avrà una gamma di sfumatura molto ampia: in questo trovo le sfumature abbastanza traditrici, inquanto è veramente facile sfumare quel briciolo di più per perdere tutta la freschezza del disegno.
Per non incorrere in questo errore è utile l'esercizio dell'altra settimana di scomporre in pian il soggetto al quale verranno attribuiti diversi toni di grigio. Mai dimenticare i punti in cui la luce crea riflessi netti o comunque aree ben distinte fra luce e ombra!

Per differenziare i grigi usando una sola matita è utile la tecnica del tratteggio, come nel disegno delle case in alto. Si possono fare infinite textures di tratteggio, qui sopra ho provato a fare un barboncino solo con la texture a "ricciolo", infittendo gli spazi in ombra. Il concetto è sempre lo stesso: sommare linee sul foglio e infittirle per coprire il bianco. Più il disegno è ampio e la punta del vostro strumento (penna, pennarello, matita ecc..) è fine, più potrete ricavare maggiori dettagli (Qui il mio blocchetto era piuttosto piccolino e francamente non volevo fare un lavoro troppo dettagliato)
Vi lascio con 2 immagini tratte dal libro di Cyril Pedrosa "Trois Ombres" ("Le tre ombre" ora anche disponibile in Italia, per fortuna).

Trois Ombre è un libro di una poesia unica sia come storia sia come tratto: a seconda dell'atmosfera la pennellata cambia a volte sintetizzando le forme diventando più grossolana e coivolgente altre volte è fine e dettagliata e si disperde quasi nel foglio bianco.

Tutorial disegno 01
Tutorial disegno 02
Tutorial disegno 03

Buon 2012!

2011-12-31T08:00:00.000+01:00

Vi auguri un buon anno e vi lascio il mio Barbagianni fatto di ritagli di carta da parati a vegliare su questa notte: un altro lavoro del "progetto Cartesio"
Spero vivamente che non ci siano botti, petardi, bombe (morti) altrimenti il mio Barbagianni volerà via terrorizzato...e non si dica che è lui che porta sfiga!

Ancora Carta da Parati

2011-12-29T08:30:00.000+01:00

Continua purtroppo molto a rilento il progetto "Cartesio" (nome di convenienza) per il riciclo carta da parati. Sono stata e sono molto occupata con altri progetti e non so quando avrò tempo per continuare, ma d'altra parte questi rotoli sono abituati ad aspettare ed hanno alle spalle una storia di attese ben più lunghe.

Storia del perché ho tanta carta da parati.

Tanto tempo fa, quando ancora io non ero nata, i miei genitori lavoravano entrambi per un famoso negozio di carta da parati. Col passare degli anni, mia madre, pur non lavorando più lì, mantenne i contatti con "l'ambiente delle carte" e, per la sua mania collezion-accumulativa, acquistò vari rotoli di parati, e per vari intendo: decine di rotoli alti 1m e larghi 40 cm e altrettante decine di book campionari anch'essi belli voluminosi (40x50cm circa). Probabilmente furono acquisti di occasione, dato che erano già allora articoli un po' fuori moda (magari fondi di magazzino).
I rotoli sono stati custoditi pazientemente per anni e anni, in alcuni casi sono serviti per foderare ante di armadi e cassetti, poi nulla più...
Fino ad oggi(diciamo quest'estate) quando ho pensato di riutilizzarli in lavoretti eco-compatibili come i libri pop-up affinché non marciscano del tutto in cantina (e in tutti gli altri posti in cui abbiamo sparpagliato i campionari).

La progettazione però va a rilento come dicevo: ci vuole un bel po' di tempo e spazio per lavorare con questi enormi fogli, e soprattutto dovrei fare più pratica, ma spero comunque nei prossimi giorni di postare qualcosa degli ultimi sviluppi orientati al collage.

Mi chiedo come e se evolverà ulteriormente questa cosa...

Herpes

2011-12-28T08:00:00.000+01:00

Dal 24 mattina il mio labbro superiore ha deciso di concorrere alla nomina di
"Rilievo più rilevante del viso" giocandosela ad armi quasi pari col mio naso (campione comunque indiscusso).
Brutto periodo per farsi venire un herpes, specie quando ci si abbuffa ai cenoni cercando di mantenere una certa etichetta.
Allora, con nonchalance, si trangugiano involtini di prosciutto interi spalancando le fauci in modo da non sfiorare in alcun modo il labbro infetto, si assaporano le pietanze con quel retrogusto di pomata antisettica che inevitabilmente scivola in bocca ad ogni portata e, per finire, si brinda in un angolino posizionando il flute di traverso sfiorando quasi la guancia, che neanche un quadro di Picasso è messo peggio.

Tutorial Disegno_03( Scomposizione in piani)

2011-12-27T08:00:00.000+01:00

La scorsa settimana avevo semplificato i volumi in ovali, cioè avevo dato una bella scartavetrata e smussando ogni forma. Oggi passo la pialla!
E' possibile scomporre un soggetto attraverso piani? Sì, credo sia un ottimo esercizio per analizzare in
modo minuzioso i volumi e la maniera in cui la luce incide sulle superfici a seconda della posizione in cui è. Non è comunque un procedimento facile, perché la mente tende a sintetizzare le forme organiche con figure tondeggianti e non attraverso piani.

Qui analizzo i piani in cui posso
scomporre la figura, aiutandomi anche dagli angoli che questi piani creano in relazione fra loro. Per agevolare il procedimento però, a parte iniziare col disegnare scatole, sedie o tavoli, si può partire "sgrossando" un po' le figure con piani molto ampi che schematizzano a grandi tratti i volumi.Successivamente si potrà andare più nel dettaglio, scomponendo i volumi in piani sempre più piccoli e di conseguenza con diversi orientamenti spaziali.

Qui inizio con l'abbozzare quello che può essere una "scatola a forma di piede", poi man mano vado a suddividere la forma con più sfaccettature, fino ad avere dei volumi più definiti grazie anche alla luce che incide più o meno sui piani.

La luce della composizione potrà favorire questo procedimento mentre si analizzano le diverse sfumature di colore tra le parti in luce e quelle in ombra come campioni cromatici coi quali suddividere i piani. Ma questo è meglio vederlo nel prossimo tutorial.

Queste sono 2 opere di Picasso che amo moltissimo, entrambe rappresentano una capra scomposta in piani e linee geometriche sia in versione "2D" che in "3D".

Un giorno ne avrò una copia in giardino.
Intanto qui ci sono i link ai primi 2 tutorial:
Tutorial disegno 01
Tutorial disegno 02

Cambio design blog

2011-12-24T08:00:00.000+01:00

Se ieri qualche malcapitato ha notato certi fulminei e/o strani cambiamenti sul layout di questa pagina "non prendetela a male, ma pensate di aver dormito, e che questa sia una visione della fantasia…" No, era semplicemente la sottoscritta che
litigava con l'interfaccia di blogger (è una storia ormai lunga) per rinnovare un po' il blog. Il nero di fondo alla fine l'ho lasciato anche se me lo scambiano per un blog di gruppi metal. Ho tolto i semini-pensierini colorati dal titolo perché erano di un lavoro vecchissimo, ma voglio ricordarli qui:

In compenso ho aggiunto un bel garbuglio come immagine del mio profilo, onde* evitare crisi d'identità.
Beh comunque...buona Vigilia e buon Natale!

*Il quesito insensato del giorno è: perché si dice "onde evitare"? che c'entrano le onde? si può evitare qualcosa quando si è in balia delle correnti? Mah...

L'attesa

2011-12-23T12:35:00.000+01:00

C'è chi si rassegna e chi continua a sperare: tanto prima o poi Cattelan sbucherà fuori dal pavimento!

Scusi, è permesso?

2011-12-21T08:00:00.000+01:00

Mi fermo davanti al portone, mi sistemo le borse fra i piedi, prendo la macchina foto e osservo. Bellissimo cortile nascosto, che in realtà nascosto non è per nulla: sono a pochi metri da una delle vie più affollate del centro e il portone è spalancato, come tutte le volte che mi ricordo di selezionare il "percorso anti-folla=anti-panico" nel mio cervellino e passo in via Stampatori, tagliando per via Barbaroux, piuttosto che via Botero o via dei Mercanti.

Posti in cui neppure googlemaps è arrivato (provare per credere: percorrete via Stampatori e ad un certo punto sarete "risucchiati" in via Garibaldi, facendo letteralmente salto spazio-temporale di qualche isolato) e quei pochi disgraziati che si ritrovano in quelle vie con il camion per consegnare merci ai negozi imprecano e sudano 7 camicie per non portarsi via con lo specchietto un ponteggio edile o un tavolino di esposizione di qualche commerciante incauto.Io faccio le foto ma poi mi suggestiono e non entro: Figurati se nel cortile di un palazzo così non c'è un custode che ti placca appena varchi la soglia.Poi dietro di me sento una vocina"Scusi..". Ecco (penso): mi sono fermata troppo a lungo e qualcuno (magari i proprietari), si sono scocciati e vogliono impedirmi di fotografare, mi giro. Una vecchietta, accompagnata da un signore e da un'altra signora anziana, mi chiede: "Scusi, sa mica se si può entrare a vedere?"

Non faccio in tempo a rispondere che "no, non so, io faccio foto e non timbro i biglietti d'ingresso", che una passante da dietro esclama:"Ma certo! è uno dei cortili più belli di Torino, sarebbe ingiusto non poterne fruire!". Ha ragione, ha stra-ragione: è troppo bello per esserne privati!
Entro assieme ai vecchietti che si meravigliano di essere nati a Torino e non aver mai visto questo posto bellissimo. Io per fortuna lo conoscevo dalle elementari, quando si fece il giro dei pochi palazzi medioevali e rinascimentali rimasti in una città dalla faccia prevalentemente settecentesca. Palazzo Scaglia di Verrua all'epoca mi fece pensare ad un callo sulla zampa di un drago, ma proprio per questo nome sono riuscita a ricordarmelo nel tempo e a rintracciarlo diversi anni dopo.
Se volete staccarvi un attimo dal gregge che affolla via Garibaldi e via Roma (specie in questo periodo prenatalizio), da piemontese grammaticamente scorretta vi dico: "Fate che andare!" (trad.=Andateci!).

PALAZZO SAGLIA DI VERRUA
Via Stampatori 4, Torino

Tutorial disegno_02(Studio dei volumi)

2011-12-20T08:00:00.000+01:00

La scorsa settimana ho iniziato il primo tutorial sul disegno.
Quello di oggi potrà sembrare un post contraddittorio rispetto a quello della scorsa settimana dove si diceva che spesso il nostro cervello stilizza le linee attraverso figure geometriche, ma è sempre bene osservare quei piccoli particolari che arricchiscono le linee. Ebbene oggi invece voglio fare un passo indietro e sintetizzare la linea per studiare meglio i volumi ché quando sono posti in uno spazio prospettico sono difficili da gestire (maledetta prospettiva...), perché è altrettanto utile acquisire le forme in maniera semplice per poi poterle arricchire e particolareggiare.

Quasi tutte le forme organiche sono sintetizzabili in cerchi, o meglio sfere, dato che parliamo di volumi.
Quello che può essere utile per disegnare un corpo in diverse pose è appunto di visualizzare gli elementi di cui è composto e semplificarli in sfere (meglio ovali). Questo procedimento sarà utile anche per mantenere le proporzioni tra un elemento e l'altro, quindi anche tra la somma delle parti.
Tracciando le linee mediane sulle sfere si avrà una visione più netta dei volumi e se vogliamo degli assi sui quali si possono muovere le giunture dei corpi. Qui ho scelto di rappresentare un gatto perché è un animale molto flessibile e potevo trarne delle pose piuttosto "anomale" componendo le sfere con cui ho sintetizzato i volumi in maniera piuttosto libera, pur mantenendo i volumi e le masse. Un consiglio è di partire sempre dal "corpo principale" e poi tracciare arti e testa in proporzione.A proposito di gatti, ma anche di volumi, vi consiglio di cercare un bellissimo film spagnolo del 2007 (che in Italia non vedremo MAI): "Nocturna".
Io ho avuto la fortuna di vederelo un bel po' di tempo fa ad Annecy (coi background originali in esposizione in un centro commerciale!). Successivamente mi hanno regalato il DVD, acquistato tramite internet, in versione francese: in inglese non l'ho trovato e i sottotitoli per non-udenti, sempre in francese, lasciano un po' a desiderare... ma è davvero una visione irrinunciabile (anche senza audio) e vale la pena cercarlo. Vi lascio QUI il link al trailer (in inglese) così vi rendete conto.

In Nocturna i personaggi hanno forme molto semplici e quasi tutti enfatizzano i volumi con strisce o righe delle textures, in questo modo si tengono anche sotto controllo le masse durante l'animazione. Qui the Cat Shepherd ne è un esempio:

Nel prossimo post rimescolerò di nuovo le carte in tavola studiando i volumi per scomposizione di piani.
NOTA: Continuo coi video muti perché non riesco a trovare nulla che possa accompagnare la visione senza disturbare troppo, in compenso li ho velocizzati un po', così saranno meno noiosi.

Aspettando la primavera si piantano chiodi.

2011-12-16T08:00:00.000+01:00

Questo è un esperimento che ho portato avanti per parecchi week end dalla fine dell'estate. Quella che sembra una casettina gialla per le bambole in origine doveva essere
una dispensa pensile per i formaggi (spero di ricordare correttamente) che noi avevamo appeso al muro sotto il portico come piccolo armadietto portaoggetti decorativo e che le piogge hanno rovinato nel corso degli anni.

Ho deciso di rimetterlo in sesto e magari tenerlo al riparo per tutto l'inverno: lo riappenderò la prossima primavera.
Per prima cosa ho scartavetrato tutta la vernice che poteva venire via, ho staccato l'anta e tutto ciò che si era danneggiato nella struttura e comprometteva la solidità, e poi l'ho ridipinto. Per fortuna ho ancora un po' della mitica vernice giallo sole MaxMayer (tutti gli arredi del portico sono di questo colore, anche per la Lanterna avevo usato il medesimo barattolo), in realtà va meglio su supporti in ferro, per un risultato perfetto su legno è consigliabile passare prima una mano di cementite: evita che il legno assorba il colore e rende la superficie liscia.

Ho poi preparato dei listelli in legno per sostituire i pezzi irrimediabilmente danneggiati e ho passato il colore anche sulle nuove asticelle tagliate a dovere.
(qui apro una parentesi vergognosa, dato che al primo tentativo di inchiodare le assi alla struttura non ho calcolato bene la lunghezza dei chiodi e...martella martella: ho inchiodato le assi al tavolo da lavoro: per staccare la casetta ho dovuto rompere alcune assi, dunque creare dei rinforzi e rifare da capo... sobh, sbagliando s'impara).

Ho quindi attaccato le assi, con non poche difficoltà, con dei chiodi di diverso tipo, larghezza e forma...alla fine ho trovato quelli più giusti, non troppo spessi per non squarciare ulteriormente la struttura già malconcia. Mai piantare i chiodi in fila sulla stessa asse: si rischia di spaccare il legno tramite le venature, meglio metterli a zig zag.

Ed infine ho messo i cardini all'antina, fissati con viti autofilettanti, appena sopra a quelli che c'erano prima e di cui non sono riuscita a togliere i chiodi precedenti (probabilmente integrerò con una stuccatura e un'altra passata di vernice appena possibile).

Ho piantato anche qualche bulbo di Tulip Lucky Strike: dovrebbero essere di un bel fuxia coi bordi bianchi...vedremo.

Tutorials disegno_01(osservare i particolari)

2011-12-13T09:10:00.000+01:00

Oggi vorrei provare ad iniziare una serie di Tutorial di disegno. Non so se sono in grado di insegnare una tecnica per disegnare, anzi no, non lo sono perché secondo me non c'è una sola tecnica, c'e n'è 1001, per questo cercherò solo di analizzare gli errori (inconsapevoli)che si possono compiere mentre si disegna, che anch'io faccio e che fanno sì che il risultato non sia ciò che si sperava. Non so se potrà essere utile a qualcuno, di sicuro
a me farà benone, sia per esercizio(non ne faccio mai abbastanza) sia per ordine mentale: cercare di spiegare in modo chiaro qualcosa a qualcuno è il miglior modo di far ordine anche nella propria mente.

Spesso cercando di disegnare in modo stilizzato si ricalcano gesti che abbiamo memorizzato (corporalmente) e si rischia di irrigidire il disegno approssimando uno stereotipo di ciò che vediamo a discapito dell'immediatezza, della freschezza e anche della verosomiglianza del gesto.
In questo primo video ho riprodotto un cavallo scrivendo dei numeri: ogni tratto è un gesto che il mio cervello ha imparato a memoria, non ho dovuto copiare alcuna immagine perché sono simboli quotidiani che ognuno di noi riproduce sempre con la stessa velocità e pressione. (mi scuso se all'inizio si vede poco, è il primo che faccio e devo ringraziare Fedo per la registrazione in spazi ridotti e scomodi, cercheremo di migliorare coi prossimi)

Nessuno ci vieta di ripetere queste forme all'infinito, un po' come la scrittura, ma a che pro? E' davvero utile rifugiarsi nella sicurezza di gesti che conosciamo senza aprirsi all'osservazione e all'acquisizione delle forme che non conosciamo?
Il secondo cavallo invece l'ho copiato da una foto: la mia mente doveva simultaneamente percepire l'immagine e rielaborare i dati attraverso un tratto che prima non conosceva. Braccia, volumi devono essere stilizzati nella mente e acquisiti (la mente è uno scanner) ma per poi essere riprodotti, per poi riprodurre i volumi in linee c'è bisogno di un passaggio successivo.
Bisogna osservare: certo può essere banale dirlo, ma non è sempre farlo!
Vediamo un braccio: potrei tirare 2 righe, nel migliore dei modi non parallele tra loro ma magari leggermente convergenti per arrivare al polso. Siamo sicuri che queste linee siano completamente dritte, come ci verrebbe da farle d'istinto?

In realtà, in qualsiasi modo sia posto il bracco, la muscolatura tenderà a creare delle lievi curve che si "agglomereranno" alle due righe dritte iniziali.
Ho fatto l'esempio di una parte anatomica perché molto spesso è la figura umana che viene stilizzata attraverso forme geometriche semplificate, è il nostro cervello che cerca di razionalizzare con forme semplici ciò che vede (per approfondire questo concetto vi segnalo questo libro-must "Disegnare con la parte destra del cervello" di Betty Edwards), e questo va benissimo finché si ha la consapevolezza di quale linea si vuole creare. Vedi ad esempio alcuni disegni nei quali le forme vengono sintetizzate da linee o la stupenda stilizzazione grafica di alcuni "disegni" preistorici, che in realtà non hanno nulla da invidiare alle creazioni grafiche di oggi.

Come sempre ogni stile ha una sua funzione e come ho detto all'inizio esistono svariati modi di riprodurre la medesima cosa.
Nel prossimo tutorial farò un passo indietro per parlare invece di come stilizzare i volumi (proprio attraverso le forme geometriche di prima)

NOTA
-i tutorial non hanno audio perché è consigliabile disegnare in silenzio
-tuttavia quasi nessuno lo fa e io stavo cantando, sbuffando e dicendo cose che sarebbe meglio non sentire
-scegliete voi la musica che più vi piace.
-spero che la visione con o senza musica non sia una sofferenza.
-i titoli sono in inglese perché vorrei pubblicare questi video anche sulla pagina di Pocket Boy, ma la descrizione è più o meno la stessa (meglio leggere questo post)

Passeggiata Eco(nomica).

2011-12-12T08:00:00.000+01:00

Sabato pomeriggio.
Dato l'impennata del caro benzina propongo una passeggiata per rifocillare il frigo e rinvigorire i muscoli. Che importa se il negozio più vicino è a circa 5 km e in aperta campagna? Ci vado, l'ho già fatto quando c'era la neve,ora c'è pure il sole (spero pure di tornare prima che sia tramontato ma ne dubito un po'). Il panorama lungo il tragitto non è dei migliori: ormai è quasi tutto marcio e a valle c'è poco sole, insomma non è la campagna del Fantastico Mr Fox (visto poche ore prima, fantastico)

Ma respiro comunque aria pulita e mi gusto una simpatica conversazione fra un italiano e uno svedese in inglese, o per lo meno: ascolto e cerco di capire cosa dice l'italiano al cellulare, mi intrometto ogni tanto suggerendo (in italiano) idee per regali natalizi che vengono simultaneamente tradotte e proposte all'amico svedese...e intanto faccio esercizio con le lingue. E' straordinario però essere in aperta campagna, circondati dal nulla e da qualche corvo e poter parlare con qualcuno che sta in un'altra parte del mondo.
Alla fine (io e l'italiano) ci mettiamo quasi 2 ore arrivando col buio, un cielo tigrato e la luna, sudati marci ma contenti.
Forse non ha giovato più di tanto alle mie tasche fare tutta quella strada per risparmiare benzina, ma se non altro le mie gambe ringraziano.

La delusione del Kiwi

2011-12-09T20:22:00.000+01:00

C'era una volta un kiwi disegnato su foglio colorato male.

Il Kiwi non si spiegava perché era finito fra pennellate aguzze anziché morbide sfumature, ma decise comunque di mettere su qualche piuma, in attesa che cambiasse qualcosa.

Ma le cose non migliorarono e si mise a piovere. Il Kiwi vide con crescente delusione che pure i palloncini, con cui avrebbe voluto volare via da quel foglio, erano stati colorati con dei toni insensati (e per di più non erano ancora asciutti)

Non sapendo più che aspettarsi, il piccolo Kiwi decise di restare e tutt'al più far fare ai palloncini qualche ritocchino digitale.

Morale della favola: Il Kiwi non sa volare ma è velocissimo nella corsa, io non ho ancora capito come usare le tempere (spiegazioni della puntata precendente QUI)

Immacolata Libreria

2011-12-08T23:30:00.000+01:00

C'è chi può permettersi di arredare una casa da zero e chi deve arrangiare i mobili nuovi con gli spazi che ha. Nota da ricordare: non comprare mai, e dico MAI mobili di misura se devi riempire uno spazio già arredato. Quest'oggi ho dovuto "arrangiare"(leggi: "segare") una libreria Ikea che avevo comprato qualche giorno fa, assieme a 2 cassettiere, per riempire lo spazio che occupava il mio vecchio letto. Per mia sfortuna la somma delle larghezze dei mobili non corrispondeva a ciò che avevo calcolato... no, non ho fatto un errore matematico, più che altro non ho voluto ascoltare la vocina in testa (per una volta sensata) che mi diceva di non fidarmi della somma delle misure e di lasciare un minimo di scarto per lo spazio fra un mobile e l'altro. Alla fine mi sono trovata con una libreria che non entrava nello spazio assegnato per 0,3 cm, che fare? Gli uomini di casa consigliavano di limare un lato della libreria finché non fosse entrato... non credo servano commenti, basta immaginare un mobiletto "spellato" su un lato a mostrare il suo tenero cuore di truciolato.

La mia soluzione ha richiesto un po' di tempo e mano d'opera, ma penso che ne sia valsa la pena. Per prima cosa abbiamo dovuto smontare il mobile appena costruito.
Dopo di che ho misurato 0,5cm di scarto su ogni ripiano orizzontale che corrispondevano al corpo centrale della libreria (sta volta ho abbondato per sicurezza) e con l'aiuto di un seghetto da ferro, per via della lama dalla dentatura più fine, ho letteralmente segato via l'eccesso. Restava uno scarto sulla lunghezza dei pioli che penetravano tra i pannelli laterali verticali e quelli orizzontali accorciati: non ho segato i pioli (alcuni erano di ferro), ma ho trapanato i buchi che dovevano accogliere i pioli per farli più profondi. Stessa cosa per le "staffe" reggi mensola: ho rifatto il buco 5mm più in centro.
Ultimo step: rimontare il tutto e posizionarci i libri ancora senza fissa dimora.
(Pensa che c'è chi all'immacolata addobba alberi...)

Morte a Venezia

2011-12-06T12:30:00.000+01:00

Odio Venezia e le città morte che si fingono vive. La odio perché ha più di un millenio e se lo porta tutto e male: dagli edifici fatiscenti all'ipotetico "problema" dell'acqua alta che in mille anni di avanzamento tecnologico nessuno ha potuto (o voluto) risolvere. E intanto "Venezia affonda, affrettatevi a vedere la Serenissima, è l'ultimo spettacolo e poi si chiude! Accorrete numerosi prima che affondi!" e l'ultimo biglietto è sempre il più caro, specie quando è l'ultimo da ormai troppo tempo e lo spettacolo non cambia e... Venezia continua ad affondare.
Ma Venezia è già morta da secoli, è il fantasma di un'epoca che fu. Nessuno oggi vive a Venezia: tutti vorrebbero vivere in quello che fu slendore e sfarzo del passato, si mettono maschere del Seicento in una rivisitazione fatta di plasticaccia e colori fluorescenti per colmare un horror vacui di insulsa tristezza. Venezia è piena di turisti, di piccioni, di cose da vedere, ma è vuota di vita quotidiana, se non fosse per i piccoli vicoli in cui si affacciano balconi dove ancora si stendono i panni e i giardini della Biennale dove si respira Europa contemporanea, si direbbe un teatro nel quale il pubblico ha invaso il palco e si è sparpagliato fra le quinte non sapendo bene cosa fare e dove andare, si muove in modo disordinato eppure continuo e ti trascina con isterismo soffocante.
Odio Venezia perché è la cartolina di sé stessa. Il modo migliore per visitare Venezia è guardarla attraverso un quadro (magaridel '700, magari un Canaletto): l'unica macchina del tempo capace di mostrarvi la Serenissima ancora viva.

Il grande ritorno delle Tempere

2011-11-30T00:17:00.000+01:00

Ora ricordo perfettamente il motivo per cui decisi di non utilizzare più le tempere dal tempo delle medie. Quello che mi era rimasto era un "liquame" che male si sparpagliava sul foglio, spostandosi matericamente ad ogni pennellata incapace di stendersi in modo omogeneo e coprire di colore il foglio bianco. Quello che non mi ricordavo era che oltretutto il colore, una volta asciutto si schiariva diventando di un tono totalmente diverso da quello che era stato mischiato sulla tavolozza e insensatamente opaco e desaturato.
Ahimé i problemi persistono anche oggi!
Ho finalmente provato il mio ultimo acquisto artistico: le tempere ( una spesona di ben 7euro per 12 tubetti della giotto...quelli che usano i bambini per intenderci).
Pur non essendo per nulla esaltata dal risultato, considero questa illustrazione come una mera prova tecnica, non posso dire che sia orribile: con qualche malizia in più sono riuscita a giocare d'azzardo coi colori e azzeccarli (grossolanamente) e a passare più strati fino ad ottenere qualcosa di quanto meno accettabile, ma la sento un po' giù di "tono". In ogni caso mi ha fatto bene riprendere un po' in mano i pennelli, non faccio mai abbastanza esercizio...argh!
Comunque, in quanto prova tecnica, ho cercato di fotografare le fasi del lavoro per prepararmi logisticamente alla pubblicazione di tutorial... ma il fatto di star lavorando per terra, di sera e con una luce non troppo studiata ha reso la pratica alquanto sconveniente per la resa delle foto. Il risultato finale (l'immagine qui sopra) invece è stato scansionato ed è nel limite del possibile verosimile, ho solo fatto una correzione tonale in digitale per avere un po' di contrasto in più.

I misteri di casa OUR

2011-11-29T22:37:00.000+01:00

Che sia una momentanea crisi di coppia fra calzini, o la nuova era degli indumenti single, sta di fatto che abbiamo istituito il "feticcio" dei calzini spaiati: una sorta di mostro composto da calzini appallottolati fra loro di cui non si trova più il compagno; abita nell'armadio perché in un semplice cassetto sarebbe troppo ingombrante e il guaio è che continua a crescere! Non ci è chiaro come negli ultimi mesi siano spariti nel vortice della lavatrice una DECINA di calzini.

Mistero misterioso quasi quanto il comportamento sociale dei piccioni che osservo dalla finestra, che si inseguono alternandosi nel ruolo di vittima, che fugge pigolando, e carnefice, che lo insegue ad ali larghe allontanandolo da un punto del tetto all'altro in modo random.
E mentre mi struggo per capire i no-sense della natura, cubi di legno rotolano sopra la mia testa.
I cubi di legno sono l'unica cosa con cui riesco ad identificare i giochi con cui si sfogano i bambini dei vicini del piano di sopra: Aurorasvegliatiii e Riccardotispezzounagamba (nomignoli coi quali vengono appellati dai genitori). A giudicare dal suono, questi "cubi", sono di dimensioni pari ad una o più sedie e, come dicevo, rotolano... o almeno ci provano.

Se lo puoi immaginare...

2011-11-25T00:44:00.000+01:00

In questo giorni ho predisposto le mie pianticelle succulente (non si dice "grasse", sono suscettibili) per il letargo invernale, sperando che non soffrano troppo il gelo. Ho sistemato 3 fogli di plastica ondulata bianchi in uno scaffale del balcone: uno sul fondo e gli altri 2, lunghi la metà, davanti in modo da formare 2 ante scorrevoli per chiudere il vano e potervi riporre le piantine. Lateralmente invece ho fissato una tela trasparente(come quella delle tovaglie di plastica) con delle graffette agganciate ai buchi dello scaffale. Ho cercato insomma di creare una mini serra con i materiali che si possono trovare in qualsiasi negozio di brillage.

Tutto questo per dire che: quando entro in un negozio di fai-da-te e so che creerò qualcosa per la mia casetta sono mediamente felice e soddifatta.
E questo proposito è doverosa una riflessione profonda: se qualcuno dopo aver letto le prossime righe ha delle risposte che si faccia avanti ora.
Avete mai notato che le persone nello spot di Le RoyMerlin sono vagamente... giù di corda? Quello sguardo perso nel vuoto, avvolti da un'aura che tocca sfumature di grigio topo nei momenti più esaltanti...diciamo pure che sembrano tutti tendenti al suicidio. La domanda è...PERCHE? Tu, signora che costruisci la tua casa sotto il mare, anziché sentirti la nuova Ariel, hai lo sguardo più vaquo di una cernia? E Tu, o baldo signore di una certa età, che possiedi un prato verdissimo su un grattacielo, perché dopo aver tagliato l'erba ti sdrai come un novello Manzoni a osservare ogni singolo stelo e pensi al passar della falce che pareggia tutte le erbe del prato ?
(Il disegno del post è volutamente scialbo e triste per aderire in pieno all'immagine di Le Roy Merlin)

7 link project

2011-11-23T19:59:00.001+01:00

Questo post è uno di quei giochi che ci si rimbalza fra blogger. Me lo passa Acalia e, sebbene questo non sia un blog di recensioni o di categoria, accetto volentieri le regole dei gioco, cercando di stillare una classifica dei post pubblicati fino ad oggi.
-Il post il cui successo mi ha colpito: "Colibrio" perché era un periodo di magra per le visite al blog e mi sono sentita fierissima di leggere un commento in francese (ho poi scoperto che si trattava probabilmente di uno spam...eh eh!)
-Il mio post più popolare: "Avviso Importante" dalla regia mi dicono che è il più letto...anche in Russia
-Il mio post più controverso: "Meno per meno= più" più controverso di così...
-Il mio post più utile: "Progetto Cartesio" giusto per dare un senso ai progetti inutili dall'animo ecologico.
-Il post che secondo me non ha avuto l'attenzione che meritava: "Enzimi" non ha disegni, ma è divertente anche questo al pari di "Avviso importante".
-Il mio post più bello:"Le buone cose di pessimo gusto" ribadisco il mio amore per le antichità (e anche per Hitchcock)
-Il post di cui vado più fiera: "L'Omino delle Tasche" il primo progetto AddictiveColors e tutto ciò che ne segue e ne seguirà! ;)

Qui finisce il post dei post e inizia il dramma "A chi lo giro? -Atto unico", sperando di far cosa gradita e senza alcun obbligo di partecipazione, nomino 7 blog di cui non necessariamente conosco i proprietari, ma che in qualche modo sono collegati a me e ai miei interessi:
Zuppa di vetro
Daniele Diella
Panajev
Alberto Cerriteno
Coconity
Young House Love
SOB

Il post della procrastinazione.

2011-11-22T10:05:00.001+01:00

Si ricomincia il lavoro serio, si ricomincia da 3.. o meglio: si ricomincia DOPO 3 giorni di Fabermeeting e di attività passiva da uditrice, a stare davanti ad una scrivania cercando di portare avanti i progetti che per forza di cose in questi giorni sono stati accantonati....e non è per nulla semplice.
E' vero che l'altra settimana ho dichiarato di avere una propensione per i lavori inutili... ma è pur vero che non mi piace intendere la creatività come un'entità astratta o "cavallo indomabile" che agisce senza programmi e senza uno scopo, so bene che in quei termini non si va lontano, per cui mi tocca rimboccarmi le maniche e decidere come suddividere la mia settimana per poter gestire il tutto. Sperando che ne esca qualcosa di buono.
Il titolo del post è relativo al tempo che ho impiegato per scrivere queste quattro righe senza effettivamente produrre qualcosa.
PS: Sofferenza è vedere le tempere da bambini, che ti sei comprata la scorsa settimana, ancora incartate, e non poterle usare perché ci sono altre priorità.

Progetto Cartesio

2011-11-15T21:15:00.000+01:00

E' da mesi che mi dedico ad un progetto piuttosto stravagante: molti lo definirebbero da pazzi, altri insensata perdita di tempo. Ma nel corso della mia esistenza ho capito che, se c'è una cosa per cui sono veramente portata, una causa per cui voglio e vorrò sempre battermi, un elemento cardine della mia esistenza, quella è la completa dedizione all'Inutilità, insomma: l'arte allo stato puro!

Ho deciso di realizzare dei libri pop-up, ispirata da un progetto per il Politecnico di un mio amico. In principio c'era l'idea di utilizzare carta da parati, riciclandola, ma poi le cose (è proprio il caso di dirlo) hanno preso un'altra piega! Perché la carta da parati? Questa è un'altra storia e come tale dovrà essere raccontata un'altra volta..(chi indovina la citazione?).

Dopo vari tentativi (e vari fallimenti di progettazione, materiale e realizzativi) sono riuscita a realizzare i primi 2 libri: Birds e Monkeys. In realtà per questi ho limitato l'utilizzo della carta da parati alla copertina per problemi di rigidità della carta insufficienti per mantenere la struttura.
Ho deciso di pubblicare ora qualche immagine per celebrare il "Picture Book Month"( il mese del libro illustrato) che si svolge proprio a Novembre.
Vi piacciono? Ne sto già progettando un altro... leggermente diverso.

Piatto del giorno: Influenza

2011-11-05T19:32:00.001+01:00

Oh sorte nefasta ch'affligge chi s'avventura sotto uno scrosciante diluvio senza adeguata copertura!
Avrei una settimana in arretrato di pulizie di casa e alcuni progetti di lavoro di cui occuparmi, eppure non mi reggo in piedi: ho la sensazione di aver infilato la testa in un cuscino di ovatta e di avere la stessa espressione di un pesce fuori dall'acqua con la bocca socchiusa che non riesce a respirare.
E quando si sta così non c'è niente di meglio che compiacersi di quello che si è fatto "quando si stava meglio". Per cui posto un'altra immagine della serie "Prima & Dopo": è la volta del termosifone della sala, li ho ridipinti in tutta la casa lo scorso mese perché erano in condizioni misere (per dei termo di 50 anni sopravvissuti per altro ad un incendio, direi che non potevano essere in stato migliore...poveracci).

Purtroppo non ho documentato lo stato originale del termo: vale a dire con parti di vernice scrostata da cui affiorava il ferro rugginoso. Dopo aver raschiato le parti di vernice vecchia che veniva via ho passato 2 mani di antiruggine aspettando 12ore fra una passata e l'altra. La prima foto l'ho scattata dopo aver iniziato a stendere la prima mano di antiruggine: si possono notare le spennellate grigie sulla sinistra. Dopo di che ho passato altre 2 mani di vernice bianco-avorio. Un lavoro complessivo di 2 giorni per ogni termo, più eventuali ritocchi nei vari punti inaccessibili che ogni termosifone custodisce nel profondo del...cuore.
Forse mentre asfissiavo odorando antiruggine avrei preferito avere il naso completamente tappato...proprio come adesso.

Autunnare pallido e assorto...

2011-10-30T23:38:00.001+01:00

Così, su due ali, non saprei dire...

2011-10-24T00:36:00.000+02:00

...quanto lavoro mi aspetta questa settimana. Sicuramente tra vari progetti in via di sviluppo (per ora segreti, segretissimi) e le conferenze del View sarà una settimana impegnativa. Ma le soddisfazioni in questo periodo sono tante e non posso far a meno di svolazzare di progetto in progetto con ottimismo e tanta voglia di fare.
Per restare in tema di voli: una cinciallegra, una cincia dal ciuffo e un pettirosso.

Autunnale

2011-10-21T01:14:00.002+02:00

E' tempo di "autunnare", ovvero: tirare fuori dall'armadio quella giacca che non è proprio imbottita ma quasi felpata e uscire di casa in cerca di fogliame agonizzante e (per questo) pazzo di colore.
Oppure si può restare ancora un po' nella vasca da bagno, chiusi a riccio sotto una doccia calda, con le ginocchia in bocca e le mani sui piedi, 'ché in fondo fuori inizia a far freddino!
Per "autunnare" serenamente ho provato a fare un banner per Illustrarte, tema:"effetto energizzante", questo qui sopra è il risultato (si sa che il caffé mi fa uno strano effetto).

Quel "giovin signore" addetto IREN

2011-10-14T00:02:00.000+02:00

Vi racconto una storiella.
Quest'oggi verso le 3.30 del pommeriggio, un "simpatico" ragazzo presunto addetto IREN( azienda energia elettric di Torino) mi ha suonato il campanello di casa boffonchiando qualcosa tipo "Luce...Iren...".Io da brava vecchietta sopettosa che non apre la porta neanche ai famigliari se non annunciano la visita minimo mezz'ora prima, non apro e rispondo in modo educato:"No, grazie, non abbiamo chiesto nulla" e scorgo dallo spioncino il "garbato" fanciullo che si gira e replica"Ma guarda te, che testa di MERDA".
E lì sono scoppiata: ho ricambiato l'insulto addizionandolo ad altri, poi, siccome dovevo uscire, l'ho aspettato al pianterreno, dove un altro suo collega stava intortando altre due mie anziane vicine e ne ho dette quattro anche a lui sul modo "efficiente e professionale" con cui si porgono ad eventuali utenti, che, per altro, si rifiutano(e direi in maniera legittama) di aprire la porta di casa ad emeriti sconosciuti.
Nella furia, penso che le mie grida si siano udite in tutto l'androne, non mi è passato per la mente di chiedere il nominativo del "giovin signore"...ma quando imparerò!
Ho comunque intenzione di raccontare questa dilettevole storiella all'IREN domani... vediamo un po' quanto si divertiranno. W l'itaGlia!

Soffocamente

2011-10-12T12:01:00.000+02:00

Nuova Zelanda: petroliera si incaglia sulla barriera corallina, l'ennesima catastrofe che devasta un altro po' di mondo. La mia testa vomita petrolio da quanto è disgustata. Grazie! Nient'altro da dire.

Mezze stagioni.

2011-10-05T14:44:00.001+02:00

Dialogo assurdo di un mattino d'autunno:
"Il cane è voluto uscire di notte"
"Si, ma non era notte... è che il sole non sorge più all'alba."

(qualcuno indovina cos'ho disegnato?)

AddictiveColors è al View!

2011-09-30T13:40:00.000+02:00

E' ufficiale: AddictiveColors è al View Conference!
Il programma View 2011 è stato pubblicato sul sito ufficiale:
www.viewconference.it
Ci trovate sul programma il 28 Ottobre alle 16,30.Inutile dire che siamo contentissimi di partecipare ad un evento così importante!

AddictiveColors is going to be at the View Conference 2011 here in Turin (Italy). It's very exciting to be able to join such an important venue for the digital arts!
Here the official site:
www.viewconference.it
October 27th, 4:30PM is the time slot in which AddictiveColors will partecipare.

Porta d'ingresso

2011-09-22T23:11:00.003+02:00

Un altro post "Prima & Dopo", questa volta sulla porta d'ingresso interna. Qui l'intervento era doveroso in quanto gli sbalzi termici della porta e le infiltrazioni d'acqua (essendo una zona ventosa, piove spesso di stravento) avevano completamente rovinato il rivestimento della porta. Oltre ad una bella mano di vernice, questa volta ho dovuto "imbottire" la porta con un foglio piuttosto spesso di polistirolo (per isolare lo strato di metallo che d'estate diventa rovente) rivestendolo poi con carta da parati. In realtà il pericolo delle infiltrazioni non si è potuto raggirare, tutto sommato, per ora, rispetto a prima, mi pare un risultato più che decente.

Questione di formati

2011-09-21T15:00:00.002+02:00

Questa mattina allo shop delle Poste dovendo spedire dei disegni, chiedo alla commessa una busta A4. "Si, ecco": mi mostra una busta A5(la metà). "no, la volevo A4, come i fogli per le fotocopie" aggiungo speranzosa. Me ne mostra una del formato giusto ma ahimé troppo leggera: immaginando già i miei fogli ridotti come carta da...forno, chiedo se ce n'è di più spesse." guardi, c'è questa che è un po' più spessa (forse di 1gr.) o c'è quella con le bolle" Beh, prendiamo quella con le bolle! Me ne mostra una con le bolle, decisamente più solida ma di nuovo A5!
Senza parole ripenso alla scena di qualche mese fa per rifare la targhetta della buca delle lettere. La domanda del negoziante è stata:" Di che misura la vuole?" In quel caso mi ero portata il modello della precedente targhetta e speravo di averne una LARGA UGUALE ma con l'aggiunta di un nome, quindi PIU' LUNGA. Mi guarda stranito e mi dice "Ma che misura? Guardi che qui abbiamo degli standard!" Pensando che abbia già delle misure preconfezionate e che quindi la mia richiesta di avere un taglio "personalizzato" sia assurda dico:" Ok, mi faccia vedere gli standard(così da scegliere quello più vicino al mio modello)". Risposta, sempre più scocciata:"No! Lei mi deve dire che misura vuole!" a quel punto... chiedo se per favore ha un metro, misuro la larghezza della mia targhetta (6cm) e raddoppio la lunghezza (2x2=4) e mi arrendo all'evidenza che si può essere pignoli e ottusi, ma entrambe le cose no, non lo accetto!

Il sito di AddictiveColors

2011-09-19T13:52:00.003+02:00

www.addictivecolors.com
Finalmente il sito per la nostra App! L'abbiamo pubblicato oggi dopo vari deliri notturni e spasmi del capo inclinato a sinistra per indicare il "float: left" (avendo perso ormai da tempo la capacità di segnalare la destra e la sinistra...).
Ho ancora moooolto da fare, mooolto da aggiustare e moooolto da studiare, ma non mi perdo d'animo e continuo a farmi spremute di vitamina CSS : nerd, sempre più nerd, profondamente nerd!
...Oddio, ma ora dovrei scrivere i post in inglese anche in questo blog?

Il tempo delle mele

2011-09-14T23:57:00.001+02:00

Tom Sawyer ha avuto la prima crisi adolescenziale negli anni '80, quando si è reso conto che effettivamente stava invecchiando.

Vernice e olio di gomito

2011-09-12T23:41:00.002+02:00

Young House Love (vedi www.younghouselove.com) dà il buon esempio, ma per la verità già prima di scoprire il loro blog mi ero chiesta: perché non archivio un po' dei lavoretti che abbiamo fatto in casa magari con qualche foto, anche solo per pura soddisfazione personale nel vedere a confronto il prima e il dopo. Per 'sta sera posto questi due lavori di verniciatura: la lampada e la porta d'ingresso esterna. La lampada era purtroppo messa molto male e non ho potuto scartavetrarla per bene prima di riverniciarla perché alcune parti erano talmente corrose che mi si "scioglievano" in mano, la vera soddisfazione è stata però pulire il vetro e riscoprire la luce della lampadina che ci abbiamo piazzato dentro. Per quanto riguarda la porta: non sono una grande fan del marrone ma devo dire che questo sembra una colata di cioccolato fondente e rende la mia casetta ancora più appetitosa!

Gatta ci cova.

2011-09-09T17:51:00.000+02:00

Scrivo il post con inesorabile ritardo. Saranno mesi ormai che vedo in tv qualcosa di cui non riesco ancora a capacitarmi, ho persino cercato la versione in lingua originale per scorgere magari un'inflessione vocale più familiare... ma non è stato così. Mi riferisco allo spot di Uma Thurman per Schweppes. Dunque: ci eravamo abituati a vedere in lei una donna indubbiamente forte, nei film a volte fredda assassina altre volte affettuosa madre, in ogni caso, seria donna di classe. Ecco... ora la mia unica ipotesi riguardo il suo stato in questo spot(di una bibita analcolica, vorrei sottolineare) è stata la seguente: la Thurman uscita in tarda ora da un camerino è stata narcotizzata da individui non ben identificati che la hanno trasportata sul set dello spot incriminato, le hanno fatto trangugiare un mix di alcolici e le hanno fatto indossare il costume di una ballerina del carnevale di Rio che passava in quel momento negli studios per un altro spot( n.d.r. quello della banana Chiquita) e quando è stata in grado di biascicare nuovamente qualche frase le hanno fatto leggere il gobbo. Il reporter che intervista la donna è in realtà il suo avvocato che, doppiato successivamente dal regista dello spot, le chiedeva innocentemente:"intende sporgere denuncia?" e al quale la donna rispondeva: "Ehi, why did you expect?".
E' l'unica spiegazione.

L'Omino delle Tasche

2011-07-25T13:39:00.004+02:00

Sono lieta di annunciare che Panajev ed io abbiamo pubblicato la nostra prima App per iPad sull'app store di Apple: "L'Omino delle Tasche" o "Pocket Boy".
Anche se non possedete un iPad vi pregherei comunque di visitare questo sito per maggiori informazioni:
http://pocketboyapp.blogspot.com

e di far girare la voce a tutti i vostri amici e conoscenti vicini e lontani: "L'Omino delle Tasche" è disponibile (per ora) anche in Inglese, Francese e Tedesco. Questo il link per App Store:

Omino delle Tasche su App Store

Guardia svizzera?

2011-06-03T19:57:00.001+02:00

Colibrio

2011-05-26T23:31:00.009+02:00

Non è una soap-opera

2011-05-20T13:33:00.003+02:00

La mia millenaria lavatrice ha smesso di funzionare 2 settimane fa, l'abbiamo dovuta sostituire, ma in suo onore ho composto questo video. Non ha molto senso, però mi è stato richiesto di utilizzare determinati effetti in After Effect per un lavoro e questo è il risultato.

Kingdom of Gladiators

2011-04-03T21:43:00.004+02:00

The Matte painting they never expected has just arrived... in a trailer! Let's GoH (Gladiators of Hell)!!!

Il Tempo corre

2011-01-26T23:25:00.002+01:00

(Tra parentesi)

2010-12-13T23:06:00.005+01:00

Tanta voglia di postare cose nuove... ma per ora rimangono wip, cbb & wfr (traduco: work in progress, could be better & waiting for review).

Va beh che il "Goal è essere Smart" ma qui si esagera!

Ciao Lionel!

2010-12-01T22:20:00.003+01:00

Ci è sfuggito Lionello! Il 5 dicembre uscirà nelle sale svizzere "Lionel"(si dice Lionel non Laionel!)... in attesa di poterlo riavvistare lascio il link:

http://film-lionel.ch/trailer/

Acqua luce vino

2010-10-12T23:30:00.001+02:00

Nebbia di Ferragosto

2010-08-25T00:02:00.001+02:00

Prove Tecniche

2010-07-29T23:41:00.002+02:00

Così grande da mangiarsi il sole e le mie vacanze.

Mare Mignon

2010-06-30T23:38:00.002+02:00

A Leumann

2010-06-29T22:28:00.005+02:00

Tedioso pomeriggio domenicale, troppa afa per restare a Torino: si va alla scoperta di giardini nord europei. Macchina fotografica alla mano, ci si intrufola nei cortili altrui, fra malvarose e gigli, fili per stendere e cassette della posta in cui si leggono nomi nostrani (saranno immigrati). Sembra di essere in quelle pubblicità dove casalinghe intente a stendere il bucato vengono sorprese da completi sconosciuti che si aggirano nel loro giardino con dei fustini di detersivo sotto braccio proponendo scambi vantaggiosi. Mi sono sempre chiesta: ma 'sti qui da dove arrivano? Con che pretesto violano il domicilio altrui? E, le casalinghe, non si spaventano? Ma no! Vedono balzare da dietro un lenzuolo un tizio che le assale con due fustini in mano e loro... non fanno una piega. Probabilmente sono le stesse che si son viste saltar fuori dallo scarico del lavandino MastroLindo...e beh... dopo quello si può affrontare qualsiasi cosa.

Magnifica visione

2010-06-22T00:36:00.003+02:00

Nella penombra del mattino ecco cosa diventano i vestiti sparsi sopra i mobili.

Dovrei fare ordine.

Pettinarsi controvoglia

2010-05-05T23:20:00.001+02:00

Un gir'ingiro a Santorini

2010-05-05T21:57:00.010+02:00

Imprese epiche

2010-04-22T23:12:00.004+02:00

E fu così che lo vidi...

Versione integrale, lingua originale; tutto il "Lord of the Rings" minuto per minuto.

Per carità, non è stata una cosa così immediata: ci ho messo circa 6 giorni razionati in 3 weekend, mettendo in pausa ogni 3 minuti per chiedere informazioni sulla storia, le parole ignote, i personaggi ecc... Però considerando che il genere Fantasy mi angoscia più di una martellata sulle ginocchia "alla Misery" e che per circa 8 anni sono riuscita a scampare all'intera visione, fermandomi sempre ai primi 20 minuti del primo film, mentre questa volta ho voluto guardare "oltre" il villaggio di Frodo, bisogna ammettere che mi sono impegnata. Sta poi alla mia vena masochistica il merito di aver schivato astutamente la versione cinematografica tagliata e in italiano...ma tant'è. Ringrazio chi mi ha accompagnato in questa faticosissima impresa avendo la pazienza di rispondere a domande come "chi è Gandalf?" dopo appena 45 minuti di film... è stato faticoso per tutti.

Al di là dei miei gusti, è indubbiamente un capolavoro di tecnica, ma a questo proposito vorrei sapere se in mezzo a tanta opulenza di dettagli in CGI (battaglie, mostri, città e quant'altro) non sia venuto in mente a nessuno dei creatori, anche tramite effetti speciali, di far chiudere per mezzo istante gli occhi a quel povero Hobbit, fateci caso se vi capita: Frodo non "blink-a" mai....MAI

RoOar

2010-03-05T00:06:00.005+01:00

Copertina per CD

Cane di vecchia

2010-02-15T20:38:00.006+01:00

Mortificato per l'inoccultabile grasso, nonostante la modesta stazza, supplica clemenza con occhi cisposi.

Normali, Edges, Nurbs, Surfaces

2010-02-09T20:10:00.008+01:00

Giocare al gatto col topo

2010-02-03T23:50:00.002+01:00

... o viceversa.

Vicky

2010-01-28T22:51:00.000+01:00

Alla scoperta del pianeta Maya.

La salita

2010-01-27T23:29:00.001+01:00

Dentro

2009-12-21T17:43:00.005+01:00

"..è il papà di Susanna, questo" indica con una pinza con la quale intanto armeggia una plastica rosa simil-pongo che ha appena reso malleabile scaldandola su una fiammella a gas. Gli strumenti sul bancone, attaccati ad una calamita, sembrano quelli di un'artigiano ma le mani, le unghie, sono pulitissime da medico. Tutt'intorno: denti. Mi tasto l'interno della bocca con la lingua, li conto uno ad uno: sembrano più grandi di quelli che osservo tra i vari calchi e dentiere appoggiate sui ripiani, così piccini e randomici nel loro allineamento, ogni combinazione una persona. Per lui, quelle piccole parti di osso che spuntano dalle rosee gengive, hanno un nome, sono: il signor Tale, la signora Talaltra, il papà di Susanna, ecc.. E' un po' come visitare un museo di anatomia dove i modelli, vivi, hanno lasciato lì una parte di rappresentanza e hanno deciso di farsi un giretto anzichè restare immobili dietro una teca. La parte più interna, le ossa, sono fuori: fuori dalla bocca, fuori dalla carne, tutto è ribaltato, come un vaso di Kline dove la superficie esterna è anche quella interna. E lui può vederti dentro dunque... un po' inquietante in un primo momento, poi ti rendi conto che è solo materia.

Pilucco marino

2009-11-22T15:41:00.003+01:00

Tanto per giocare con un fiore di montagna che non è mai stato al mare: poverino!

Dalla Divina (Inferno XXXIV, 139)

2009-11-22T15:17:00.005+01:00

Lavoro vecchiotto e forse troppo ermetico. Togliendo il "forse", mi piacerebbero commenti a riguardo.

Showreel 2009

2009-11-22T15:09:00.001+01:00

Randagi

2009-11-21T15:36:00.001+01:00

Zan zan Zan

2009-11-18T23:27:00.006+01:00

Fittissimo e assordante. Il ritmo che senti con gli occhi...eppure tutt' intorno: silenzio assoluto.

Ho visto una volpe... credo

2009-11-11T22:17:00.002+01:00

Avvertenze

2009-10-20T22:04:00.003+02:00

Non date da mangiare alle sedie di mogano!
Non hanno, a prima vista, necessità nutrizionali alle quali far fronte, tanto sembrano essere sazie di loro stesse.Non sembra abbiano bocca per gustare ciò che gli viene offerto e, se ce l'hanno, sinceramente starei attenta ad evitare eventuali morsi.
...

Buon Ferragosto

2009-08-15T09:43:00.002+02:00

E quando la mattina stessa della partenza per la Corsica ti si rompe la fotocamera digitale?

Diffidate anche dai gabbiani!

2009-07-31T22:26:00.003+02:00

Un attimo prima si fanno fotografare come star e un attimo dopo ti rendono il favore trasformanditi nella nuova Tippi Hedren ne "Gli uccelli" di Hitchcock, cercando di atterrarti sulla testa o attaccandoti mentre fai il bagno!
Cmq la foto era troppo bella per non pubblicarla! Grazie Goff!

Ve l'avevo detto!

2009-07-31T21:43:00.004+02:00

L'avevo più volte annunciato, avevo messo all'erta parenti e amici: è successo!
E' di questa settimana la notizia che una nuotatrice della Nuova Zelanda è stata "placcata" fino allo stremo delle forze da uno degli esemplari più insopportabili della specie animale: il delfino.
Tale delfino avrebbe impedito alla donna di tornare a riva, costringendola ad una boa in mezzo all'oceano in condizioni di semiassideramento. La motivazione: la creatura...aveva voglia di giocare!
Ora, a simpatizzanti di mammiferi acquatici e giochi senza frontiere verrà da dire: "Delfino curioso!", a me resta solo la vana speranza che quelle "caramelle gommose" non siano PER il delfino ma DEL delfino (quello dello spot precedente, s'intende!)

Vive la France

2009-06-24T21:35:00.004+02:00

Il tipico Francese DOC (che però potrebbe essere anche il Pablo Neruda de "il Postino") e il cane di Le Corbusier nella medesima taverna.

Due scatti sfocati salvati alla buona con Photoschiopp: l'importante è cogliere l'attimo!

Deliri aspirando una soluzione di Bd+Rt-O

2009-06-24T21:02:00.006+02:00

Don Pietro de Las Vegas dice che non si può risolvere una narrazione terminando con: "ma era tutto un sogno", perchè se no non la si scrive "L'Elsa di Ribovrosa"...
Ma forse altri "Universi Narrativi" accetterebbero anche una fine del genere.
Che belle le teste d'uovo come Matsumoto!

Miei

2009-05-03T22:45:00.004+02:00

Blue Mood...

2009-04-04T22:57:00.005+02:00

Esserini Penosi

2009-04-04T22:55:00.002+02:00

Pigiami

2009-03-12T21:59:00.002+01:00

Tra gli atroci problemi che mi attanagliano la mente ogni giorno mi chiedo (anche): Perchè i pigiami, di qualunque tipo e genere, sottostanno ad una legge universale non scritta ma sempre confermata: quella del ridicolo. Che si parta dal colore, preferibilmente pastello, o da una fantasia optical particolarmente fastidiosa, o che siano ispirati a personaggini come Winnie the Pooh, Titti o l'onnipresente HelloKitty, il minimo comun denominatore è sempre l'irreparabile assurdità. La credibilità di chiunque può essere messa a repentaglio con un semplice ed essenziale indumento notturno: anche la carriera della modella più splendida può essere distrutta su un comune catalogo di pigiami a conigli e ponpon, anche l'uomo più affascinante del mondo, con addosso un floscio completino di cotone azzurro con dei barboncini disegnati sopra, non può che ispirare ilarità irrefrenabile. Mi chiedo da dove giunga questo disperato bisogno di esibire una demenza esclusivamente notturna, sintomo di preoccupante regressione infantile, per altro, ahimè, troppo spesso malamente celata durante il giorno?

L'orso e la pantegana

2009-02-28T12:38:00.003+01:00

Cosa ci fa una pantegana nella tasca di un orso polare?
Non saprei: tutto e niente, in realtà questo disegno non è frutto della mia mente, ma della pura casualità che spinge la polvere e i capelli sul pavimento del bagno a muoversi in correnti connettive e poi radunarsi sempre nei medesimi angoli e formare disegni assurdi. Lungi da me scandalizzare signorine benpensanti parlando di schifezze nel bagno, il quesito resta.

Le bagnanti

2009-02-18T18:55:00.003+01:00

Ma poi...quest'estate....tipo a luglio ...posso andarci al mare, Tesoro?

Ode al Design

2009-02-16T20:26:00.001+01:00

Ode alla banana, oggetti di design.
Ottima funzionalità,
Costo limitato
Involucro biodegradabile,
gradevole al tatto e alla vista
facile da manovrare, ergonomica.
Essenziale nella forma e nell'estetica,
soddisfacente nel gusto.

Zampe

2009-02-13T23:10:00.004+01:00

Racconigi un po' snob

2009-02-05T22:45:00.005+01:00

Quest'anno si è giocato un po' con le riflessioni scintillanti dello sfarzo sulla neve... l'anno passato si rifletteva sul gioco: infinitamente più di classe, a mio avviso.

Un po' barocche...

2009-01-05T21:49:00.004+01:00

W Disney e le bimbe grassocce che si crogiolano al chiar di luna....sono permalosette: è per questo che forse mi piacciono poco e ho aspettato tanto prima di postarle. Ho ancora dei dubbi, così ...aspetto commenti.